Category Archives: Maling og utstyr

I malerens atelier

Maling:

Akvarell, aryl og oljemaling kommer i to forskjellige kvaliteter, studentfarger og kunstnerfarger. Kunstnerfarger inneholder ekte pigmenter som er mer fargesterke enn de kunstig fremstilte i studentfargene. Begrens heller antall farger fremfor å spare på kvaliteten!

.

Akrylmaling – En hurtigtørrende maling som inneholder fargepigmenter blandet med et akrylbindemiddel. Akrylfargene er vannløselige til de er tørket, og deretter vannfaste.

Ulike malemidler/pasta kan tilsettes for å forlenge tørketiden, endre transparens, gjøre fargen tykkere eller gjøre den blankere.

akryl

.

Akvarellmaling – Transparente, vannoppløslige farger.

Selv om de fleste akvarellskrinene inkluderer fargen hvit vil en ekte akvarellkunstner anse det som juks å benytte seg av denne. Det er papirfargen som skal erstatte det hvite! Et godt maskeringsmiddel er godt å ha.

Akvarellpapir fås i mange kvaliteter og med ulik overflatestruktur og tykkelse. For god kontroll med teknikken er det viktig å kjenne papirets begrensninger og muligheter f.eks. sugeevne.

Akvarellpapiret fuktes og spennes så opp på en plate (med tape) for å hindre at det krøller seg.

Akvarellpenslene må kunne inneholde mye farge/vann for å få et godt resultat. De fineste penslene er laget av de ytterste halehårene på sobelmåren, mens de litt billigere penslene består av mer syntetisk materiale.

akvarell

.

Gouache (plakatmaling) – Dekkende vannfarger på tube. I motsetning til akrylmaling er gouache vannløselig også når den har tørket.

Malingen inneholder hvitt fargestoff som gjør fargene matte og dekkende slik at papiret eller underlaget ikke skinner gjennom.

.

Tempera (av latin: «å blande i riktig forhold») – En maling basert på et emulsjonerende bindemiddel (sammenblanding av to stoff som i utgangspunktet ikke kan blandes).

De vanligste blandingene er kasein- eller eggtempera. Sistnevnte er, som navnet tilsier, tilsatt egg slik at de to ikke blandbare væskene olje og vann likevel blander seg.

Temperablandingen kan gis forskjellig dekkevne og fargestyrke avhengig av pigmenttilsetning.

Prepareringen av underlaget (treplaten) er nok teknisk sett er det den mest kompliserte delen av temperamaleriet.

Hovedsakelig består grunderingen av kritt blandet med harelim eller gelatin, noe som gir underlaget en god sugeevne.

Malingen tørker raskt og overflaten får ett matt utseende.

.

Oljemaling – Oljemaling består av pigmenter blandet med nøtteolje, linfrøolje (linolje) eller alkydbaserte oljer. Terpentin kan tilsettes for å gjøre malingen mer flytende og for å påskynde tørkeprosessen.

Malingen varierer i pigmentstyrke og kvalitet. «Kunstnerfarge» inneholder ekte pigmenter som er sterkere enn de kunstig framstilte pigmentene i «studentfargene». Kunstnerfargene dekker bedre, har sterkere glans og holder seg lengre.

Den tradisjonelle oljemalingen er ikke vannløselig slik at penslene må rengjøres med white-spirit

.

Vannløselig oljemaling – Denne malingstypen har kort tørketid (noe lengre enn akrylmaling) og kan tynnes med vann. Det ferdige resultatet ligner et ekte oljemaleri. Og malingen er miljøvennlig!

vannb_oljem

.

Underlag: Papir, trefiberplater som f.eks. MDF eller huntonitt og lerreter av lin, bomull eller strie er det vanligste å bruke som underlag for et maleri. Linlerreter er adskillig dyrere enn de av bommull, men de har jevnere tråder og er lettere å spenne opp (hvis man foretrekker å gjøre det selv). Hvilken type tøy og tekstur man foretrekker å male vil variere fra person til person.

lerret

 .

Gesso/grunning (grundering): Gjør underlaget mindre sugende slik at man sparer maling. Påføres i horisontale og vertikale strøk for best resultat.

gesso

 .

Undermaling: En tonet gesso eller et gjennomsiktig lag med farge (imprimatur). Bruk f.eks. en grønn bakgrunn til portretter, da grønn er komplementær til hudfargen.

 .

Palett: Platen hvor man blander fargene, men ordet kan også brukes om kunstnerens fargevalg i ett (eller flere) bilder.

(Blander man fargene i tykke lag direkte på lerretet kalles teknikken alla prima.)

.

Pensler: Svinebustpensler blir vanligvis anbefalt for oljemaling. Svinebust har med sin naturlige spenst lang holdbarhet. Mårhårspensler og nylonpensler er mykere og kan brukes til finere arbeid. Mens mårhårspensler er dyre er de syntetiske temmelig rimelige. Her er Søstrene Grenes pensler et godt tips.

Penslene kommer også i forskjellige størrelser og former. De runde og spisse er egnet til å male linjer og detaljer og den flate penselen brukes for brede strøk eller den kan snues på siden for tynnere streker, men den mest allsidige penselen er nok den med avrundet tupp (filbert/kattetunge). Den fine viftepensel              en kan brukes med lett hånd for å mykne og blande farger.

 .

Riktig penselgrep: Det synes til at mange kan ha en tendens til å glemme at penslene er laget med langt skaft fordi man skal kunne stå litt unna maleflaten når man arbeider. Hold omtrent midt på penselskaftet når du skal male. Mal med utstrakt arm slik at du kan bevege den fritt over og rundt lerretet. Når du skal male små detaljer flytter du hånden lengre ned på skaftet, men husk ikke å holde for hardt!

 .

Annet utstyr:

Palettkniv/malekniv – Denne kan benyttes til å blande fargene med på paletten. Noen kunstnere velger også å male med kniven ved å legge malingen på lerretet i tykke lag.

Malerstokk – En stokk hånda kan hvile mot når man maler

Ferniss – En klar lakk som strykes over det ferdige maleriet og legger seg som en beskyttende hinne. Fernissen har også den egenskapen at den gir en henholdsvis glansfull eller matt overflate.

Malermiddel – Det finnes en hel del ulike malemidler man kan tilsette malingen for å:

-Påvirke tørketiden

-Påvirke gjennomsiktigheten

-Tynne ut- eller gjøre malingen tykkere (impasto)

-Tilføre malingen glans eller matthet

.

.


Palett

Palett – ordet kan brukes om den platen kunstneren benytter til å blande farger på, men ordet omfatter også det personlige fargeutvalget kunstneren har tatt i ett, eller flere bilder.

.

.

I utgangspunktet kan man blande seg fram til hvilken som helst farge ved hjelp av magenta (en blårød farge), gul og cyan (en blå-grønn farge). Svart og hvitt kommer da i tillegg. Men når det er sagt kan man spare seg for mye tid og mange ergrelser ved å utvide paletten med noen ytterligere farger. Dessuten kan det være greit dersom man blander seg fram til en farge man har tenkt til å bruke mye av i et maleri, å blande en større mengde farge og oppbevare denne i en lufttett boks. Det er nemlig veldig vanskelig å blande seg fram til nøyaktig samme farge to ganger.

.

På oppfordring fra mine malestudenter legger jeg ut et eksempel på en grei grunnpalett:

.

.

.MHusnes


%d bloggers like this: